文／吳杏綿

茶水之戀

吳杏綿，一個從中國古畫走出來的女子，舉手投足間有杏花綻放在枝梢的古雅、清潤，這股靈秀在世間的展現便是：熱愛生命、謙和有禮、一派天真，猶如君子謙謙。
她一直對茶情有獨鍾，她說「茶」蘊含無窮的意韻和滋味，一碗茶湯入喉，予人生命順暢、風雅，若能超越喝茶的形式、品類的高下，更可迴至心靈的啜飲，猶若人在天地，一水一福慧，一壺一真品。

聊起這段綿綿的「茶水戀」，必須回溯到唐朝的「茶聖」－－陸羽他所煎下的第一碗碧綠；在中國一千二百年前，他這一細煎慢品，就烹煮出中國人喝茶的人文藝術及長遠的茶道文化歷史。杏綿老師說：她是在一九九四年起到蔡榮章先生所開創的「陸羽茶藝中心」參加泡茶的考試，那所中心是蔡榮章先生在深厚的泡茶經驗中，延伸出來的「一個人喝茶」、「野外簡易泡茶」的深境體悟，於一九八九年在台北發起、創立的「無我茶會」，體現「喝茶」的另一種風情經典。

十多年了，杏綿浸熏其中，挖掘不少「茶」的消息，當然她早也通過了「泡茶師的認證」，她說：茶會的品茶方式跟一般在家泡茶不同，最大的特色是將飲茶提昇至心靈的層面：共享、無私、沈靜，專心體會茶底世界的美妙與淳樸。

之後，她一心想把中國傳統飲茶文化的精華發揚出去，她認為那是中國傳統美感及藝術情懷的發端，而美學素養在生活的落實，必須經過潛移默化。尤其目前處於文明快速發展，人情日益磽薄的現實趨勢，人際間的冷漠、疏離、浮躁，倒可藉「無我茶會」，讓心靈在無形中得到舒解的出口，所以走向戶外的「無我茶會」，可以結合自然的情境，把心打開。

生命的破曉

印象中有一次在宜蘭的棲蘭山莊辦「破曉茶會」，天還沒亮，人在幽暗的林裡，要奉茶給鄰座的茶友時，還得在樹叢裡覓尋一下，在天色漸開，露水霑潤的清晨，一邊欣賞天地破曉之美，一邊感受人在那個時空的氛圍；當涼風拂過山林，天地從一縷神秘、氤氳的灰黑，慢慢變成明亮耀眼，接著初昇的朝霞釋放生命的活力，彷彿茶碗裡，那一抹嫩凝的精華，是大自然深妙、獨特的清韻。當場她一副豪情，感動的要與天地接心，不禁搖歎說：「天地有大美啊！美在無私、無藏之風，只有放下自我，才能體會那意幽境遠的禪意」。

祇道「禪茶一味」，她也多次把茶會的時間、地點約定在山上、海邊，大伙兒爬完山後坐下來泡茶，體會人與「大地」、「茶友」、「茶」．．．．相遇的美妙；還有年年在高雄文化中心，為母親節舉辦的感恩茶會，期望藉由這樣的活動，人我間有更好的律動。今年的七月二十日在高雄千佛山般若寺七樓，藉由上若下舜師父的引介，她也舉辦了一場「無我茶會」，將個人對佛法的體悟和茶會結合，試著表現佛法深邃、柔軟、活潑、親和的「無我」之宴。

無我茶會的形式

她說「無我」茶會的精神是與人分享，不自私，心要開放、專注，每一個過程都要注入省思，才會珍惜與別人的互動。茶人的「一期一會」其實蘊含「把握當下，人生的每一個階段不會重來」的真諦，那也是日本“芭蕉翁”俳句詩僧的精神。

茶會參與的過程，「心」是著眼點，只要發現「心」之所在，便如「一春花樹，深意千重」，樂趣自在其中。再者，茶會不是什麼制式成品，所以不爭、沒有比較，就像學佛對人事的接觸思惟，不期然的發現「道」在汝邊！所以她說「無我茶會」是一種茶道思想，其人文精神的特色是簡便、沒有繁雜的流派，只有最簡約的形式，茶壺包巾一打開就可泡茶，不需桌椅，席地而坐。它有下列七項約定，是愛茶人的精神成長因素，可以提供給現代人全新的生活態度，或謂七項精神體操。至於有的茶會還有音樂欣賞，那是在最後一道茶後的「空白之美」，大家才放下一切，專心聆聽音樂，欣賞不同領域的茶味，體會「喝茶」時的寧靜、自在，無我茶會的七項精神特點是：

1、圍成一圈，人人泡茶，人人奉茶，人人喝茶。
2、抽籤決定座位，無尊卑之分，破「我執」，廣結善緣。
3、依同一方向奉茶，無報償之心，是一種「無所為而為」的奉茶方式。　
4、茶具、茶葉與泡茶的用水要自備，並接納、欣賞各種茶。
5、用心把茶泡好。
6、無需指揮與司儀，事先約定泡茶次數、奉茶方法，並排定會程，培養茶人遵守公共約定的群性。
7、席間不語，默契的培養，體現團體律動之美，連「請喝茶」、「謝謝」的聲音都沒有，照面時只要鞠個躬，微笑一下就好。

譜一曲古典花藝　　

杏綿也是愛花人，翻開「財團法人中華花藝文教基金會」出版的插花集錦中，有收藏她的一頁花藝圖照。但見花顏深淺、聚散，散發著一股堅韌、恬淡的氣質，令人看了怦然心動。無論是「意」或「象」上的醞釀，同時呈現激揚與沈潛，灑脫與樸實的「大破大立」，是生命的長歌，等待這一刻釋放。

花材的選擇上：「火龍果」是很鄉野的花材，「雪杉」、「紅羅剎」予人陽剛充沛之氣，外放強勁、搶眼，但杏綿老師賦予它內歛的手法，配襯其它的花材，整體表現出怡然的風采，把古典涵義放在正位上，從另個角度觀，又不失其現代的風格。配襯的「黃金葛」是親切、隨處可得的植物，「小菊花」幽幽綻放，比喻默默襯托別人，又不失自己生命的照亮。

這盆花的特點是不找特殊、來源不易、昂貴的花材，就像杏綿的居家之道，物質上雖不是很富有，但心境卻十分富足，生活但求簡單，當然就能放開物質的羈絆與戀執。所以，這盆花藝作品反映出她知足感恩的心靈寫照，她徐緩有力的說：「人生最大的快樂、越美的東西好像越趨近“簡潔”、“真誠”、“雋永”！」

所以，這盆花藝企圖突破「光鮮外表」不耐壓力的柔弱，她以「淺深聚散，萬取一收」做為花藝的總標（選自中國詩評家司空圖的“詩品”），正是體現佛家所說的「能放能收」，致力於生命當下的活用、灑脫。

「花藝」與「茶道」，杏綿老師認為都是汲取中國傳統文化的養分，所以兩者有其相通的內含，在一草一木中，可活絡心思，表現大自然與生命的深遠意境，主導怡然自得的從容與寧靜，這一點正是茶道、花藝所以獨具魅力的地方。

活出生命的風格　

星期日一早，杏綿老師的同修剛好爬山回來，我們看他一副精神奕奕；女兒「喵喵」稚氣中帶著一份脫俗、乖巧；兒子見我們來，殷殷待客，他們的成長過程也曾依存在父母的茶會、藝術的熏陶中，在這樣的環境氛圍下，年青人自信樂觀，勇敢作夢，於一家四口而言，家人就是沖泡一壺春茶的源源熱水，溫度幾近沸騰，且永遠供應。

難得的是一家人十幾年的「油、鹽、柴、米」經，每天見面還有一團悠悠的期待，不是另一半就是一對兒女興趣盎然的輕喚著：「媽咪！吃飽飯後泡壺茶吧！」實源於每天的心情、成長不同，在一天忙碌之餘，大家放鬆繃緊的神經，藉茶香氤氳，一家人圍聚談心──平淡、滿足、深刻，在生命深處找到最輕鬆的自在與滋補，難怪我們一進入她的雅築，囂擾的車聲、市聲都被推到細雨輕塵般的深處，只有歲月沉酣的馨香，慢慢在屋裡瀰漫開來。

基於「美感」是藝術創意的根源，杏綿老師的同修也修得一身雕刻的好功夫，他時常在木頭、玉石上勁舞，其雕刻骨力深蘊，驚豔好風好景。於一天工作之餘，坐在家裡的起居室，在茶煙裊裊中，一邊把玩、思索著玉石雕刻的下刀處，一邊與家人談心，一屋豐富的玉石收藏，牆上掛滿的精采雕刻作品，生活就像那縷茶香，靈感創思隨時可以挹注，沒有解不開的結，也沒有載不動的愁！

這就是杏綿老師與她家人在茶水世界裡的無限悠遊。